Un espectáculo móvil que interviene en las calles de cualquier lugar con un lenguaje acrobático en zancos y música en vivo.
Silenciosas figuras se desplazan por las calles, plazas, pasajes y rincones explorando con sus cuerpos los detalles de una arquitectura para re-inventarla. Una música sutil servirá de hilo conductor entre los transeúntes y esta sociedad andante que irá creando imágenes consecuentes al espacio y su contexto, imágenes que pueden ir desde lo desgarrador hasta lo esperanzador. Una sociedad abierta a un diálogo poético y visual con quienes habitan allí, en el cual la reflexión y el silencio cobran un valor diferente al pre-establecido. La unidad de color hace parte del lenguaje de la sociedad de re-inventores del paisaje quienes cual bandada de pájaros nos dejan saber de su paso.
Un espectáculo móvil que interviene en las calles de cualquier lugar con un lenguaje acrobático en zancos y música en vivo. Tres músicos (Flauta traversa, clarinete, acordeón), un actor, una bailarina en piso y 6 zanqueros son quienes componen esta sociedad andante, que cada vez que decide intervenir un lugar lo hacen de manera única, leyendo su arquitectura, las emociones emanadas de esa inesperada visita, observando con detalle mesurado y dejando que la poesía inmersa en el lenguaje de esta sociedad fluya en el lugar a intervenir.
Una campesina perdida en el bosque, Huyendo por la violencia a cercanías de Quipile Cundinamarca; entrada la noche encuentra refugio en una casa abandonada, en este lugar se enfrenta a un pasado que no le pertenece, pero con el que se identifica, evocando vivencias del lugar y al mismo tiempo sus propios recuerdos, transformando su interior para continuar su camino. Memorial nace en el 2016 como búsqueda de la memoria en los espacios atravesados por la guerra. toma forma años después convirtiéndose en el portavoz del lenguaje teatral que desarrolla
La Asociación Cultural Nenmktacoa. La musicalización, los zancos, la forma en que se usan los objetos, el cuerpo y las grabaciones de entrevistas naturales reflejan una poética entorno a los objetos de la casa, que se hacen presentes durante la narrativa, plasmando imágenes que se transforman en recuerdos que viven en una casa abandonada, una casa que quiere ser escuchada, encontrar la claridad en la penumbra de los hechos. Un nido en la memoria de un pequeño pueblo en Cundinamarca, al que nosotros quisimos llamar Memorial.
Teatro de calle, música en vivo y memoria ancestral
A las tres de la tarde, en el corazón político y de cemento de la ciudad, cuatro Sabedores muiscas interrumpen la cotidianidad para invocar a sus dioses ante las señales del fin del mundo: la agonía del agua, el silencio de las abejas y el calor abrasador de Xue. Al despertar a Bachué, Bochica, Nemcatacoa y Huitaca, las deidades se topan con un territorio devastado por el asfalto, el humo y el olvido.
Entre la indignación, la sátira política y el dolor, los dioses desatan un tribunal sagrado para juzgar a la humanidad. El veredicto final no vendrá del cielo: la obra confronta al espectador con la cruda certeza de que somos los únicos autores de nuestro propio diluvio o de nuestra salvación.
El Renacer de la Chicha es una puesta en escena que desentierra la memoria histórica de los territorios colombianos a través de tres generaciones de mujeres: la Madre (80 años), la Hija (50 años) y la Nieta (30 años). La obra aborda de manera directa el quiebre social, la persecución y la segregación cultural que sufrieron las familias tradicionales a mitades del siglo XX, cuando la llegada de las grandes industrias cerveceras, respaldadas por el discurso oficial del Estado, satanizó y prohibió el consumo y la preparación de bebidas ancestrales como la chicha, el guarapo y el masato.
En esta oportunidad Nenmktacoa teatro ha regresado a sus raíces retomando y desarrollando una proceso 100% comunitario donde la indagación o investigación de la cultura música nos direcciona hacia el mito de la creación música, nos vamos en el libro relatos de la antigua Bacatá del investigador y escritor José Rozo Gauta, hemos creado una obra que cuenta con dos formatos en escena para teatro de callejero y propuesta para comparsa desarrollando y acoplando la dramaturgia para contemplar, construir y abarcar la base de 2 de nuestros fuertes escénicos como lo son el teatro diseñado para la calle y la comparsa.
Para el desarrollo de esta creación nos permitirnos explorar el universo muisca para llevar a escena una propuesta sumergida en el teatro físico, dramaturgia de imagen, danza, musicalización en vivo buscando profundidad en los ritmos colombianos.
Tomando como punto de partida los designios de la madre del universo de Bague, encarnada en los cuerpos en escena quienes con imágenes corporales y percusión tendrán como objetivo pintar en el escenario con sus cuerpos para narrar de una forma la creación del universo desde la cosmogonía muisca
Esta comparsa cuenta el caminar de un pueblo fantasma desplazado, buscando un hogar, un lugar que sea propio para por fin descansar; en su andar por el territorio siempre los acompañan deidades del campo, la esencia de la cosecha y los espíritus que dependen del campesino para existir. Al caminar, comparten sus historias violentas y es allí cuando aparece la guerra como medio para silenciarlos. En medio de la guerra finalmente encuentran un lugar para descansar, pero siempre vuelven a levantarse por qué la tierra es ajena y buscan morir en su tierra, en su pueblo, donde esperan volver algún día para descansar. Despiertan, se levantan y continúan su búsqueda por toda Colombia.
La Cuadra Festiva es un espectáculo itinerante de gran formato que fusiona la entrañable tradición decembrina de los barrios colombianos con la vanguardia visual del futurismo Solarpunk. A través de vestuarios luminosos, maquillajes de inspiración tecnológica-orgánica y utilería sustentable, la comparsa demuestra que, sin importar cuánto avance el futuro, el espíritu festivo, la vecindad y el calor de las calles colombianas jamás cambiarán.
El hilo conductor de este viaje temporal es "Radio Buñuelo", la emisora comunitaria del futuro. Liderada por un carismático Locutor-San José que interactúa con el público a través de su megáfono, la radio móvil va marcando la cuenta regresiva para la medianoche mientras regala buñuelos reales a los presentes.
A su alrededor, un "pesebre móvil" futurista cobra vida: la Virgen María en el saxofón, los Reyes Magos en la percusión, un singular burro trompetista y un escuadrón de zanqueros oníricos (mitad vela, mitad árbol) que configuran la arquitectura de la cuadra. Junto a ellos, diez artistas circenses encarnan al "escuadrón familiar" de siempre: desde los abuelos sabios hasta las tías bailarinas, el tío reparador, el primo imprudente con la pirotecnia y el infaltable vecino alegre. Dividida en cuatro escenas itinerantes, La Cuadra Festiva es un estallido de color, circo y nostalgia futurista que transforma la calle en la sala de la casa de toda una comunidad.
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